?作者| 糖炒山楂

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和始終“差口氣”的熱度相比，最近的綜藝內容率先在“人數”上卷了起來。

《奔跑吧7》的”亞運特輯“迎來了節目有史以來嘉賓人數最多的一次，29位飛行嘉賓加上7位常駐共計36人；《萌探探探案3》的嘉賓體量同樣連續兩周達到了21人。除此之外，《五十公里桃花塢3》也在本季增加至17人，《種地吧》中再就業男團作為飛行嘉賓的那一期節目人數也達到了16人……

周迅“好多人啊”的互聯網名梗，正在成為越來越多綜藝觀眾的心聲。隨之而來的還有質疑聲：“現在綜藝主打就是人多嗎？”“食不下咽，不是人多就好看”……具有選秀、競技性質的綜藝人數達到30+是常態，百余人亦有過成功案例，但真人秀、慢綜藝等為何也都人數激增呢？

如果互聯網有記憶，大概會記得當初《向往的生活》口碑由盛轉衰的一個重要節點，便是大量年輕的甚至是陌生面孔的涌入。動輒八九甚至十來個客人團隊的加入，看似人聲鼎沸實則淪為藝人走穴的商業站點，也消耗了這檔慢綜藝之光的可看性，甚至催生了“黃磊黑臉”等場面。

回到當下，這幾檔節目的播出效果也難以一概而論。綜藝“人海戰術”，必定會以犧牲內容為代價嗎？它又是否與綜藝降成本的理念背道而馳？新鮮面孔蜂擁而至下，能淘出下一個被綜藝之神眷顧的存在嗎？

綜藝好不好看，與嘉賓人數有關系嗎？

作為觀眾，你是什么時候感覺到綜藝人越來越多的呢？

若以戶外真人秀的崛起為開端，國產綜藝的人數一直不少（此處不討論選秀節目），“跑男”、“極挑”、“花少”等綜藝中6-7位常駐嘉賓便是常態，《偶像來了》更是集齊了10+2的超強明星陣容，只是彼時甚少有人感慨“好多人啊”，因為綜藝新模式新玩法和明星間的火花碰撞仍然極具看點。

大眾開始覺得綜藝人多，客觀上的人數增加的確是一方面，更本質來講是內容缺乏吸引力、嘉賓沒有貢獻有效鏡頭。不妨來梳理一下，國產綜藝是如何容納越來越多嘉賓的，以及效果又如何？

最常見的方式是主題先行，比如《奔跑吧》的亞運特輯、《萌探探探案》的伙伴大賽。主題先行意味著節目有強內容牽引，但也需要制作者在有限的鏡頭和內容設置里讓這些人進行有效碰撞。而從最終的呈現效果上來看，結果也不盡相同。

《萌探探探案3》仍然走的IP推理路線，游戲設定上也基本遵循了早期經典模式，但勝在對嘉賓的“強運用”上：以“明星朋友圈”微妙滿足了大眾的窺探欲。這邊寧靜、謝娜、娜扎的話題挖掘頗有一股破釜沉舟的意味，那邊趙麗穎所產生的多組話題關系《偶像來了》、“大哥二弟”CP等吸引了大量關注。

分隊進行和好友關系的強綁定，也讓21個人的豪華陣容在游戲中主要是以7組的形式呈現，隊內好友的吐槽碰撞、隊伍之間的競爭游戲，再加上嘉賓COS影視IP角色、游戲人物的造型提前出圈，反倒成了這幾檔節目里表現較好的一款。

《奔跑吧7》鏡頭一掃而過的“運動會報道”，除了讓一眾粉絲按分秒統計出了自家藝人的出鏡時間、粉圈暗潮涌動，對于普通觀眾來講，更多的體感則是節目缺乏高光情節和綜藝感，食之無味棄之可惜。“好多嘉賓看完了沒有什么印象，除了“拔河”出現反轉效果外，其他內容讓人心如止水”，網友感慨。

強主題模式的確為浩浩蕩蕩的飛行嘉賓陣容找到了合適的出場契機，嘉賓間更多排列組合的方式也更容易撬動話題，但并不是所有人都會講好一個群像故事，它需要劇本、鏡頭、嘉賓的多方協調和配合，甚至是討巧。

另一種是強綜藝關系綁定下的“1+1”，比如再就業男團飛行至《種地吧》，綜藝笑料拉滿、也讓人感慨大哥們對后輩的貼心關懷。此前的《向往的生活》也有這一邏輯，比如超女、暗戀桃花源話劇組、極挑男人幫，講究的就是一個“老友記”，不過后來步調被打亂，成為年輕人刷臉的站點。

《桃花塢》的邏輯則又不同，它從一開始就是“人多勢眾”的。記得在第一季時，其曾打出了15人為最小社交單位的概念，也算是合理解釋了嘉賓人數眾多的原因，是國產綜藝的一次突破之舉。不過到這一季增加至17人，有些人難免淪為背景板，后續能否驚艷突圍有待觀察。

人數與綜藝效果相關，但又并非絕對關聯，它最終考驗的仍然是綜藝的內容能力、以及創作者如何化人數為綜藝感的能力。

人海戰術與綜藝降成本，背道而馳嗎？

提質減量、降本增效的口號喊了許久，綜藝制作同樣講究降成本，為何綜藝人數反而越來越多了呢？綜藝嘉賓又有怎樣的門道呢？

以上面提到的四檔節目為例，如果說常駐嘉賓尚且要考量知名度、綜藝感等多重因素，那飛行嘉賓則大多逃不過以下幾種邏輯：其一，“明星朋友圈”，在熟悉的關系里選擇嘉賓不僅更容易碰撞出火花，對偏愛情懷的觀眾來講也是一劑有效藥。

《桃花塢3》里王鶴棣一口一個“老漢兒”叫張國立，兩人是在綜藝《我在頤和園等你》中結緣；《萌探探探案》21個人的關系圈，不僅包攬了《乘風破浪的姐姐》《中餐廳》《偶像來了》《快樂大本營》等綜藝，還有《掃黑風暴》《風吹半夏》等熱播劇。

其二，則是經紀公司的推動。《奔跑吧兄弟》初期被華誼藝人鄧超、李晨、陳赫、鄭愷等所包攬，《極限挑戰》同樣是因為鑫寶源投資才能請來孫紅雷和黃磊，《歡樂喜劇人》背靠德云社，到如今隨著白鹿逐漸在《奔跑吧》站穩腳跟，這季的運動特輯里張逸杰、米熱、王一哲也都來自歡娛傳媒。

曾經在偶像選秀時代輸送了大量選手的經紀公司，也在這幾年成為主要推手。《種地吧》10人團多是曾經經紀公司儲備的偶像選手，《奔跑吧》亞運特輯中哇唧唧哇的藝人有3個，嘉行傳媒、樂華娛樂、萌樣影視、壹心娛樂、麥銳娛樂等也都輸送了藝人，其中不乏曾經在“創造營”和“偶練”系列中成功出道的人。

其三則是演員。演員上綜藝越來越常見，綜藝首秀的、上升期的、沉寂期的都有，但并不是所有人都有綜藝感，都能在其中游刃有余。相比前兩季樣本職業的多樣性，《桃花塢3》的演員含量嚴重超標，只是也不乏無太多存在感的人。當然綜藝也更偏愛那些話題和流量兼具的黑馬選手，比如王鶴棣。

當我們梳理清楚了綜藝嘉賓的來源，就會發現這其中或許還存在著一種反轉：嘉賓與節目組話語權的反轉。

無可否認，頭部藝人仍然是可遇而不可求的存在，但是相比曾經明星綜藝身價水漲船高、一度不乏五六千萬這樣的超級價碼，隨著綜藝片酬管控、行業打響將本增效的口號，以及客觀環境所造成的開機率下降、空窗期延長等，都意味著內容平臺的話語權在加強。

比如當偶像選秀暫停，曾經的偶像儲備勢必要找到新的出口，轉型影視演員是一方面，更多的必然要流向綜藝市場，在其中謀生計。而對于非一線演員來講，頭部綜藝龐大的用戶基本盤同樣是一次有效曝光。如此，片酬顯然并非排在第一位的考量，甚至不乏自降身價的可能。

當然，綜藝節目也需要不同的明星嘉賓來提升驚喜感，這是一個很有可能雙贏的策略，自然也就成了市場新趨勢。

“綜藝顯眼包”初現，“人海淘金”能賭出下一個宋丹丹嗎？

宋丹丹之后，任敏火速接過了“話題女王”的權杖，與湯晶媚的樂隊事件、任敏換隊友不想要王鶴棣等先后霸占話題榜。到目前，圍繞著她性格的討論仍然居高不下。相比650穩定的笑點輸出，任敏正在成為這一季《桃花塢》的“驚喜”。

雖然市場輿論兩極分化，但哪個國綜制作者不想要個宋丹丹呢？任敏作為接棒者，可以說是“人海戰術”里賭出來的新驚喜。畢竟在此前，她主要出現在影視劇中，知名形象有性格倔強的易遙、有愛上內侍的徽柔公主，直到《桃花塢3》大眾才真正發現了這個性格敏感、拒絕內耗的年輕人。

不過這條道路，她究竟能走多遠卻值得討論。畢竟曾經的宋丹丹，即使是資深藝術家，也難免在綜藝后遭遇市場的口誅筆伐，作為新生代演員，尚未在演員道路上站穩腳跟，便率先遭遇路人緣的下滑，似乎并非長久之計。不過互聯網造神和毀神都不過頃刻之間，而我們也只能邊走邊看。

和任敏的爭議化道路略有不同的，是王鶴棣、范丞丞所代表的“綜藝顯眼包”的走紅。綜藝外，他們是優質偶像、黑馬演員，綜藝里，他們一本正經的耍寶搞笑、徹底放飛自我，但也由此脫穎而出，成為很多人心中的綜藝天選之人。畢竟相比完美人設，大眾更喜歡這些有點可愛的人。

以《桃花塢》中的王鶴棣為例，在第二季的“三傻”諸多名場面后，他在第三季顯然延續了這一設定，用手劃槳、購買神燈，只有想不到沒有他做不到。《奔跑吧》的范丞丞、《極限挑戰》的黃明昊，同樣塑造了諸多名場面，被網友調侃為“拯救了兩檔綜N代”的顯眼包。

孟子義算是女性嘉賓中的“顯眼包”代表，永遠的嘴比腦子快的代表性人物。口出狂言的“提攜”周一圍、銳評任敏湯晶媚樂隊事件，再加上前兩季各種心眼子全寫在臉上的神語錄，她和王鶴棣菜雞互啄的奪命演唱，催生了不少綜藝名場面。

長久來看，新鮮綜藝血液的涌現，對于綜藝市場來講不失為一件幸事。畢竟當曾經的極挑男人幫、跑男團逐漸淡出綜藝，沈騰、賈玲等頭部喜劇人保持低產，一眾喜劇內容雖然不乏新秀但也難掩疲軟之態，脫口秀演員高頻次出現在各大綜藝中，市場也亟需一些不一樣的新鮮血液。

只是很難講，綜藝人數激增的速度與綜藝“顯眼包”的挖掘速度哪個更快，不知道是先消耗完大眾的信任和熱情，還是新鮮血液率先激活綜藝內容。而我們唯有且走且看。用發展的眼光來看，我們愿意相信所有的存在即合理，也最終會走向良性運行，而人數激增，只是綜藝漫長發展進化史中的一個小插曲。

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