6月13日，由中國電視劇制作產業(yè)協會青年工作委員會主辦的網絡劇《云襄傳》主創(chuàng)與青年影視人懇談會在京舉行。山東省廣電局網絡視聽節(jié)目管理處、播出平臺愛奇藝、制作公司青春你好、青工委秘書處等單位的有關負責同志和《云襄傳》主創(chuàng)以及一眾青年影視人參加會議。

網絡劇《云襄傳》致力于打破傳統武俠劇模式，探索“武俠+”這一新式武俠劇發(fā)展路徑——以“奇謀”為基礎，融合了商戰(zhàn)、懸疑、家國、奇案等多重元素，打造了一個波譎云詭的新武俠世界，成功輻射了不同圈層的觀眾。該劇講述了智謀奇絕的書生云襄背負門中使命行走江湖，途中結識一眾好友，在江湖紛爭中成長蛻變，一步步撥開往事的迷霧，最終捍衛(wèi)仁德，守住天下大義的故事。劇集將“江湖”與“智謀”結合，使觀眾同時獲得“智斗”的燒腦爽感與“武斗”的視覺沖擊體驗。

(資料圖片僅供參考)

該劇自5月1日在愛奇藝、騰訊視頻雙平臺播出以來，在云合、貓眼、德塔文、酷云、燈塔、維嶺、骨朵等各大數據平臺實現熱度領跑，連續(xù)登頂Top1。收官三天之后，該劇在云合數據榜熱度依然穩(wěn)居榜首，并最終摘得酷云、云合、骨朵三大數據平臺的5月份熱劇TOP1榜首成績。眾多主流媒體為其制作水準點贊，稱其“傳承文化自信”、“刻畫國風文化之美”、“展現俠義以及家國情懷”、“堪稱武俠題材活力之作”。

此次懇談會即圍繞《云襄傳》如何實現武俠劇的審美升級與類型創(chuàng)新這一話題展開，成為青年影視人與優(yōu)秀影視劇主創(chuàng)團隊進行思維碰撞與藝術探討的極佳平臺。

武俠劇突破應從“內”取得

多元維度改編“存”與“變”自有原則

本次懇談會以主創(chuàng)團隊創(chuàng)作經驗分享開場。《云襄傳》總制片人兼總編劇梁振華介紹了自己選擇方白羽先生《千門》系列小說進行影視化改編的初衷：首先是自己作為一個武俠迷，面對近些年武俠劇作品數量少、并逐漸從現實主義“人俠”變?yōu)椤跋蓚b”的境況，會有“武俠”是否還有生命力以及武俠劇內部創(chuàng)新是否可能的疑問。《千門》書中提出的“智俠”概念令他為之一振，并引發(fā)了他對“文”與“武”之間關系的思考。再者，“國風”已成為當下諸多影視劇自我風格定位的一個“標簽”，但如何落地、如何完成文本呈現也是一個挑戰(zhàn)。

對此他強調，一部作品要想獲得長久的生命力與良好口碑，關鍵在于樹立作品的核心價值。如《千門》的核心價值便是“智俠”——不會武功卻能憑智慧平定江湖。而關于江湖本身的呈現則應更加豐富：人與人之間的關系不應只憑感情維系，衣食住行、社會階層、三教九流共同構成了富有層次感的江湖。當下整個行業(yè)的水準隨著市場競爭的加劇不斷上升，這就激勵著創(chuàng)作者應當孜孜不倦地去尋求自己創(chuàng)造力的上限。影視與文字之間的遇合機制則是每個制作團隊都應該重視的，如何爭取保留具有獨特力量的詩性的內容，需要創(chuàng)作團隊不斷地博弈、磨合來達成。如《云襄傳》在內容上、制作上，就力求將“國風”落實到文本、影像中去，從而把作品的文學性與詩性的特質體現出來，力求真正實現美學層面的古風古韻。在創(chuàng)作過程中，整個團隊始終堅持作品意識，堅持敘事技巧、美學追求、俠義情懷、古典意蘊的表達，這是回顧《云襄傳》的誕生歷程時最令人感動的地方。

愛奇藝奇煋工作室總經理、《云襄傳》總制片人李蒞櫻指出，理性復盤《云襄傳》的創(chuàng)作是為了找到進一步自我提升的空間。“武俠”是一個已經存在的概念，也是創(chuàng)作之初對該劇的類型設定，但實際誕生的《云襄傳》充滿了創(chuàng)新感，可以不必被舊概念限制，而是讓觀眾重新接受一個創(chuàng)新類型即“智俠”。與其在原有的框架內部分打破，倒不如嘗試著整體打破而出新，這對編劇還是運營來說，都可能是一條新的思路。

編劇姜大喬則側重談了改編過程中如何讓邏輯“落地”的問題。他指出紙面文字與真人影像有著本質的不同，因而兩者的敘事邏輯也有差異。創(chuàng)作過程中，一方面要保留原著的“智俠”特色，另一方面也進行了大量原創(chuàng)，尤其是打造了一批豐富而不失個性的群像，而這“群像”中的個體無論是正反派都獲得了極為踏實的個性特征與成長路線，這就是編劇對角色最起碼的尊重，也是整部《云襄傳》風格得以“落地”的重要原因。

導演游達志形容自己的工作好比手持一把“刀”，如何砍削裁剪主要憑借的是過往經驗。藝術總監(jiān)、編劇與導演的合作十分重要，尤其是藝術總監(jiān)對人物設計方向的把握在更大的程度上操縱了這把“刀”，才能最終獲得想要的拍攝效果。比如藝術總監(jiān)梁振華曾表示，陳曉的眼神非常深邃，導演游達志便將這點融入到創(chuàng)作中，給到云襄大量眼部、手部等細節(jié)特寫，播出后也收獲了眾多網友的點贊和相關細節(jié)分析。

該劇唐笑一角的扮演者劉頔則從演員的角度，將本次懇談會的主題合二為一地進行理解——只有演員的審美升級，角色才能實現類型創(chuàng)新。他指出角色的誕生與呈現離不開編劇、導演、演員這三個“部門”：編劇梳理提煉出的人物的動機、目的；導演用鏡頭營造氛圍，捕捉人物關系；演員則在如此的劇本與鏡頭下，準確地表達出人物的態(tài)度，并用更多的精力把這種“態(tài)度”變得更加與眾不同，這就是演員自己的“審美升級”。而劇中康喬一角的扮演者都星言則分享了自己對這一角色的理解和感悟，表達了90后演員通過參演一部好作品而獲得的精神上的收獲和成長。

堅守智性美學高水準

堅持正確藝術創(chuàng)作引領審美升級

在交流互動環(huán)節(jié)，眾多專家學者、青工委委員進行了發(fā)言。清華大學社會學博士夏雪從社會學專業(yè)的角度對《云襄傳》進行了極具深度的解讀與評析。她首先肯定了《云襄傳》通過山水意境的打造表現出的文人審美，并將該劇與新派武俠片開山之作《俠女》進行了對比，指出了《云襄傳》在美學上既有對傳統的繼承、對經典的致敬，又生發(fā)出獨特的新意。夏雪博士又指出，從“江湖”研究中國社會史是一個很好的切入點，而《云襄傳》正是做到了“以江湖之遠望廟堂之高，以匹夫之勇求天地之大”這點，折射出的是一個社會的結構與困境。而《云襄傳》看似完美的大結局實則為又埋下了許多危機伏筆，是需要觀眾去思考與探索的。

著名編劇梅英菊以“云襄傳的傳承與創(chuàng)新”為主題發(fā)表了感言，稱《云襄傳》在敘事上兼具經典故事和新鮮元素，在人物塑造上是“從無到有，從無情到有情，再到家國大義的人物弧光”的反套路呈現，在武俠美學上產出了非常多經典構圖、出圈名場面，形成了自己一套獨特的美學風格。最重要的是，《云襄傳》作為武俠劇發(fā)展瓶頸期出現的一部非常重要的承前啟后的作品，給影視從業(yè)者帶來了很多創(chuàng)作上的思考。

劇評人魏經緯表示，《云襄傳》以獨特的敘事視角，不同于傳統武俠劇的人物塑造，還有多種類型相融合的創(chuàng)新思路和審美升級，才能贏得這樣的高口碑和高熱度。首先是智俠人設，這個設定顛覆了此前大多數武俠劇中男主靠武力吃飯的傳統塑造手法。再者是人物群像，特別是女性群像，每一個女性角色都有其獨特魅力，如女主舒亞男文武雙全、柯夢蘭風骨并存、蘇懷柔以柔制衡一都經濟等等，她們擁有現代獨立女性一些優(yōu)秀特質。最后是商戰(zhàn)、江湖、謀略、群像、打戲等多元素疊加創(chuàng)新，成功突圍、引人入勝。

年輕力量應成為行業(yè)主力

創(chuàng)作者應守住創(chuàng)作初心

會議上，山東省廣播電視局網絡視聽節(jié)目管理處處長李廣昌也給出了指導意見。他表示，在影視行業(yè)中，年輕的力量應該受到更多的重視，年輕團隊可以大有作為。《云襄傳》在服化道上下的工夫令人驚嘆，一部好的作品首先應該給觀眾留下美的印象。而山東省廣電局始終致力于為優(yōu)秀影視作品開辟“綠色通道”，盡可能快速讓好作品通過審查，不耽誤其上線開播、走向大眾的進度。他認為，《云襄傳》在播出后得到的認可是有目共睹的，并向在場的影視工作者們介紹了山東省為影視行業(yè)發(fā)展與影視人才引進打造的一系列平臺與項目。

《云襄傳》總制片人、愛奇藝奇煋工作室李蒞櫻則以平臺代表的身份表示了對創(chuàng)作本身的重視與對創(chuàng)作者的支持。她坦承自己不贊成用“唯數據論”給編劇施壓，目的是維護編劇行業(yè)的創(chuàng)作心態(tài)，使編劇能夠不忘創(chuàng)作初心、真正潛下心來回歸創(chuàng)作本身。只有回歸創(chuàng)作本身，才能不斷挖掘出新的可能，收獲百花齊放的效果。

最后，本次懇談會的主持人、青工委秘書長胡杰重新強調了會議的關鍵詞——“創(chuàng)新”，他從人物設定、多類型元素疊加、情節(jié)編排、武打鏡頭、男女情感模式五個角度對《云襄傳》的作出的“創(chuàng)新”進行了簡要的分析，并肯定了此次會議的效果與意義。

《云襄傳》在國產劇武俠類型創(chuàng)作上做出了有意義的探索，以“奇謀”為中心囊括多種元素，大大開拓了武俠劇的敘事空間，為中國傳統俠義精神進行了多重賦值，并以極高的美學水準實現了武俠劇藝術審美上的突破，為今后同類型影視劇的創(chuàng)新與發(fā)展提供了范本。

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