最近日本動畫導演新海誠很忙，忙著在中國宣傳他的 動畫電影《鈴芽之旅》，還忙著在中國到處吃吃喝喝交朋友。

前段時間有個有趣的段子，新海誠在 推特上曬出了當晚吃的海鮮火鍋，極盡豪華之能事。

沒多久，他曬出在韓國的團隊只能吃泡面的慘狀。反差形成了滿滿的喜劇感。

【資料圖】

新海誠回到日本后，也發推表達了這次中國行的愉悅，稱認識了很多中國朋友。

目前， 《鈴芽之旅》已有了點映場，看過的觀眾口碑還不錯。在本周五（3月24日），《鈴芽之旅》便會在中國大陸電影院線上映。

這是新海誠在中國電影院線上映的第三部動畫電影作品。在過去的十年中，新海誠可以說是與中國市場結緣最深的日本一線動畫電影導演。

叩開中國院線之門

新海誠第一部在中國大陸電影院線上映的動畫電影作品是2016年在世界范圍內引發現象級熱潮的《你的名字》。無論對于新海誠個人，還是對于中國電影市場來說，《你的名字》都具有重要意義。

當年《你的名字》在日本市場總票房超過250億日元，僅次于宮崎駿執導的動畫電影《千與千尋》（2001）的308億日元票房，位居2016年日本動畫電影票房歷代排名第二位，海外發行銷量則遠超吉卜力系動畫片位居歷代第一。

《你的名字》于2016年12月引進中國大陸市場，與日本及全球市場基本保持同步上映。

此前中國電影院線也曾陸續引進過日本動畫電影，但數量極少，也鮮少與海外市場保持同步上映。諸如《名偵探柯南》《哆啦A夢》知名IP系列電影占據了引進院線的日本動畫電影主要份額，此外除了北京、上海電影節的特別展映檔期的引進作品，中國電影院線幾乎沒有同步引進過日本一線動畫電影導演作品。 新海誠成了事實上第一位作品同步登陸中國電影院線的日本知名動畫導演。

最終《你的名字》在大陸市場票房達到了相當喜人的5.75億元人民幣，創下當年中國大陸院線動畫電影最高票房紀錄，也是迄今為止日本動畫電影在中國大陸創下的最高票房紀錄。卓越的票房號召力展現了日本動畫在中國電影市場的吸金潛力，也讓早年因為盜版動漫問題對中國市場望而卻步的日本動畫公司重拾信心。

2016年之后，中國電影院線引進日本動畫電影的總量雖然沒有顯著增長，也并非每部作品票房表現都能重現《你的名字》的輝煌，但中國市場與全球市場的播映同步率有了顯著提升。如今中國的觀眾可以在電影院更方便地看到日本動畫新片，應該要感謝下誠哥。

用新海誠動畫講述中國故事

2019年，新海誠執導的動畫電影《天氣之子》也同步在中國電影院線上映，票房成績2.88億元人民幣。加上今年3月即將上映的《鈴芽之旅》，新海誠2016年后執導的長篇動畫電影作品悉數同步登陸中國電影院線，新海誠也是日本一線動畫電影導演中作品持續同步在中國院線上映的唯一人。

除了電影院線的合作之外，新海誠的動畫團隊近年來與中國動畫業界也開展多方面交流合作，大膽探索中日動畫合作新模式，嘗試將新海誠獨特的動畫語言應用到日本之外更為廣闊的世界。

新海誠所屬動畫工作室CoMix Wave Films和中國動畫制作公司Haoliners2018年聯合推出了中日合作動畫電影——《肆式青春 詩季織織》。影片由李豪凌、易小星、竹內良貴三人聯合執導，以中國三大城市北京、上海、廣州為背景分別制作了三個短篇故事，嘗試用新海誠風格的動畫敘事，描繪中國背景的青春故事。

以其中的《上海戀》一章為例，影片由中國動畫人李豪凌執導，場景繪制則充分運用新海誠式的動畫語言，描繪出細膩精美的上海都市景觀，堪稱動畫史上“最美的上海”。

新海誠的御用美術監督丹治匠近年也參與了中國動畫《時光代理人》的美術監督工作。

同時新海誠對于迅速崛起中的中國動畫保持著密切關注，早在2016年訪華期間在中國傳媒大學進行交流時，新海誠談及觀看中國動畫電影《大圣歸來》和《大魚海棠》的感想，充分肯定了中國動畫技術方面的進步，表示“并沒有覺得日本的技術有多么領先中國”“無論使用軟件也好、技術也好，基本上都在同一個水準上”。

非典型日本動畫電影導演

新海誠導演對于中國動畫數碼技術發展的敏銳觀察，以及在海外電影市場開放靈活的合作執行力，也許和他不走尋常路的動畫導演履歷有關。

日本絕大多數的動畫電影導演都遵循相似的“養成路線”：從學校畢業后進入動畫公司，從最基礎的分鏡繪制、原畫繪制、人物設定等工作做起，在電視動畫中擔任單集的作畫監督和導演等職務，積累足夠多的經驗和實績之后，再加上過人的天賦、體能以及業界人脈資源，才有機會踏上動畫電影導演之路。最終能夠樹立個人品牌撬動業界資源持續創作電影的，則是鳳毛麟角。唯獨新海誠是以獨立動畫制作人的身份出道。

出身建筑世家的新海誠早年放棄繼承家業，加入游戲巨頭FALCOM，參與制作了《英雄傳說》系列、《永遠的伊蘇》系列等經典游戲，并積累了大量數碼美術動畫設計、宣傳推廣的經驗。

憑借對前沿科技的敏銳嗅覺，以及數碼藝術創作超前的駕馭能力，新海誠于20世紀90年代末開始走上獨立動畫制作道路。早在1998年，新海誠就嘗試運用3DCG技術為FALCOM的《Monarch Monarch》制作了游戲片頭動畫。1999年自編自導自制第一部動畫短片《她和她的貓》，2002年推出25分鐘動畫短片《星之聲》在業界引起轟動。2004年新海誠制作出片長91分鐘首部長篇動畫電影《云的彼端 約定的地方》，此后至2013年持續推出《秒速五厘米》《言葉之庭》等佳作。其創作能力業界有目共睹，也推動日本動畫全面進入數碼時代。

2000年后，數碼制作技術逐步替代傳統手工作畫模式成為日本動畫業界主流。因此在日本動畫史上有所謂“新海誠之前”“新海誠之后”的分水嶺之說。

圍繞日本大地震創作的十年

時隔三年，再次登陸中國市場的動畫電影《鈴芽之旅》可以視作是新海誠與中國觀眾在共同走出新冠疫情后的一次“重逢”。

值得注意的是，新海誠近十年來的三部長篇動畫電影的主題均與“災害”有關。

在《你的名字》中，女主角宮水三葉所在的糸守鎮原本在彗星隕落時毀滅；《天氣之子》的最后，東京因為主人公的選擇而被洪水淹沒；新作《鈴芽之旅》中的重要設定同樣與災害有關，因此女主角與“閉門師”周游四方，通過“鎖門”為各地平息災害。而這些故事的靈感均源自2011年的“3·11”日本地震。

“這十年來一直思考著2011年的大地震創作電影。”新海誠此前曾在訪談中談及自己在“3·11”日本地震發生后深受觸動，“使得人生觀發生重大改變的事情有可能發生在任何人身上。對現在的年輕人來說，這種事情可能是新冠疫情。對我來說，地震就是這樣的事情。這樣的經歷讓并非親歷者的自己也發生心態變化。”

因此他有意將自己對災害的思考融入此后的動畫電影創作中。《你的名字》的創作初衷是為受災的人們制作一部撫慰心靈的作品，故事用彗星隕落事故隱晦地映射了“3·11”日本地震，避免刺激親歷地震的觀眾；《天氣之子》則融入了新海誠關于氣候變化以及社交媒體時代的思考。

而《鈴芽之旅》的創作初衷源于新海誠12歲的女兒，因為他發現女兒這一代已經沒有地震的記憶，日本社會上越來越多的人也開始淡忘那場災難，令新海誠迫切地感受到“再不畫點什么就晚了”。

因此他在新作選擇直面災難的話題，將十年來關于“3·11”日本地震的思考，對當下日本社會現狀的觀察，以及新冠肺炎疫情防控期間的經歷和感受，用動畫的方式傳遞給現在的觀眾。

可以看到《你的名字》之后的新海誠動畫電影有著與此前截然不同的格局。一如既往精美細膩如桌面壁紙的畫面之下，故事的視線不再局限于男女主人公之間的“小世界”，呈現出更成熟的世界觀和對現實社會的人文關懷。反映在動畫作品之中，主人公周圍的人群、所處的社會環境也開始變得更為鮮活真實，層次豐富又富有時代氣息。

如果說早年人們夸贊新海誠是“宮崎駿的接班人”，主要因為他筆下精美的畫面以及對宮崎駿動畫的模仿，那么如今因著對“3·11”日本地震的思考逐漸成熟，社會責任意識更強烈，創作格局更開闊的新海誠也許距離這個名號更近了一步。

2023年上半年預定上映的日本動畫電影除了《鈴芽之旅》，還有《灌籃高手》《天空之城》《名偵探柯南：貝克街的亡靈》等重磅作品，上映頻次之密集可謂前所未有，一定程度上為提振中國電影市場發揮了作用。

更重要的是，在全球共同經歷新冠疫情大流行的三年后，《鈴芽之旅》的語境已不僅僅局限于日本的觀眾，對于中國乃至世界各地的觀眾能夠引起更多的共鳴。如何面對災難，記憶災難，如何撫慰受災人群的心靈以及從災難中習得前行的經驗和勇氣，這些命題同樣值得每一個經歷過新冠疫情的人思考。鈴芽需要去關上的那扇門，同樣存在于中國觀眾的心中。

作者：徐靖（代表作品為《青春燃燒:日本動漫與戰后左翼運動》）

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